一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始

-

- Advertisment -一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始 1一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始 2

印度作為千年古國,擁有豐厚文化歷史及蓬勃的藝術發展,其宗教信仰、語言、流行文化的融合為印度帶來文化多元性,印度的傳統藝術能量可說是非常豐沛,印度當代藝術家們不忘自身豐厚的文化底蘊,更以多樣的媒介創作出豐富獨特的藝術形式。

若想了解印度當代藝術風貌,可以從印度在地的獨立藝術組織及藝術空間開始。

台灣視覺藝術協會(視盟)近幾年持續推動台灣與西亞南亞地區當代藝術空間的交流,今年更是特別邀請來自印度班加羅爾的非營利當代藝術空間 1 Shanthi Road Studio/Gallery,以及由印度藝術家組成的藝術團體 Shunya Collective 來台參與「2019年台灣當代一年展」的展出,是台灣觀眾能一窺印度當代藝術的好機會,現在就讓我們來更進一步了解這兩個藝術單位的展出計畫!

香提路一號,班加羅爾獨立當代藝術空間

一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始
照片來源/ 1 Shanthi Road Studio/Gallery、石楚芸

一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始
照片來源/1 Shanthi Road Studio/Gallery、石楚芸

1 Shanthi Road Studio/Gallery 這次展出以可愛親切的插圖風格為大家帶來詳細的空間剖析,1 Shanthi Road 位於班加羅爾的香提路一號(1 Shanthi Road),創辦人 Mr. Suresh Jayaram 從父母繼承了這棟屋子,將原先只有一樓及地下一樓的空間轉化為三層樓的獨立藝術空間,一樓是展演空間以及客廳,這裡是藝術展覽以及表演發聲的場域,二樓及三樓則是提供印度藝術家駐村空間以及 Suresh 個人住所,他們每年接待來自印度當地五位藝術家駐村,此外也時常透過共食共煮的方式集結來自各地的藝術家,Suresh 相信食物是人與人之間建立美好連結的途徑。

一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始
照片來源/1 Shanthi Road Studio/Gallery、石楚芸

展區牆上陳列的海報則是 1 Shanthi Road 具代表性的計畫,他們不只每個月舉辦大型藝術論壇,推廣藝術教育,也積極藉由藝術實踐與鄰近國家交流,與巴基斯坦、斯里蘭卡兩地藝術家共同合作。

Shunya Collecitve,藝術家共創共榮的最佳代表

一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始
照片來源/Shunya Collective、石楚芸

Shunya Collective 是由七個印度藝術家共同組成的藝術團體,因為是從大學時期就認識的好友,成員間感情十分緊密,他們分別住在不同的城市,不定期的相聚共同創作、產出有趣的計畫。這次的展區分為三個部分,從作品創作到過成中就能看出他們對彼此創作脈絡的熟悉程度以及難得的好默契。

一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始
照片來源/Shunya Collective、石楚芸

一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始
照片來源/Shunya Collective、石楚芸

一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始
照片來源/Shunya Collective、石楚芸

這個在地上看似毫無關聯又難以看出前後邏輯的作品,是他們特地為這次展覽帶來的共同創作,由第一個藝術家成員起頭,接著將作品寄給下一個藝術家,規則是成員間彼此之間不可以暗示或有任何說明,收到的成員必須對作品有所回應,接著再寄給下一個人。

一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始
照片來源/Shunya Collective、石楚芸

一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始
照片來源/Shunya Collective、石楚芸

另一邊佈滿整面牆的黑色小冊,是 Shunya Collective 成員共同創作的文字作品,兩個月的期間內成員隨機依照當下心情、環境寫下一段話、一首詩,或是一小段關於政治、社會及日常生活的敘述。有趣的是,牆上的作品都是 Shunya 成員們在酒吧用射飛鏢的方式,決定哪些作品展出,因為 Shunya 在共同創作時希望能去除「個人」,退去個人強烈的創作特色。觀眾們可以隨意取下牆下的小冊子,度過一小段輕鬆有趣的閱讀時光。

透過藝術實踐,消弭國與國之間的屏障,牽起人與人之間的連結,從這兩個獨立藝術空間及團體的展出,可以看出印度藝術家包容、樂天、開放的心胸,以及印度充滿活力的當代藝術風貌。

同場加映
印度藝術家來台灣了!今年不能錯過的藝術展覽「台灣當代一年展」


台灣當代一年展 Taiwan Annual

印度藝術家來台灣了!今年不能錯過的藝術展覽「台灣當代一年展」

今年台灣當代一年展特別邀請兩位台灣策展人張君懿與陳念庭策劃《這很簡單誰不會》及《「褲褲騷」怎麼辦?》兩檔主題展,此外徵件區共逾150位藝術家投件參與,以及11組台灣藝術機構及團體參與展出。此外更將透過「藝術沙龍」及小型「國際藝術論壇」的交流,邀請國內外藝術空間帶來進一步的分享,探討亞洲各地的藝文環境現況。

展覽日期 ▍2019.08.31 – 09.08
展覽時間 ▍11:00 – 19:30

開幕時間 ▍2019.08.31 15:00
閉幕時間 ▍2019.09.08 16:00

展覽地點 ▍台北花博爭艷館
展覽入場 ▍免門票

指導單位:文化部
主辦單位:社團法人台灣視覺藝術協會、財團法人臺北市會展產業發展基金會

#2019TaiwanAnnual

就是要印度
就是要印度
YaoIndia立志成為華人世界連結印度的第一道橋樑,我們將以輕鬆活潑的方式,分享多元而有趣的印度相關內容,邀請大家一起近距離地玩轉印度!

Latest news

露天毒氣室:我的新德里霧霾人生

家裡的空氣清淨機閃爍著藍紫色的燈光,頻頻提醒我:「這是致命的空氣啊!」正式宣告我在印度最痛苦的時節到來,新德里最不饒人的霧霾又猖狂地入侵每個角落。每一次的呼吸,我都像是扎扎實實地吞進了什麼,也不見得吐得出來,簡直是印度生活的最真實寫照。在這塊隨時都需要深呼吸,人生才能夠繼續下去的土地上,現在連要深吸一口氣,都得趴在空氣清淨機上⋯⋯

金馬影展 2019 年選片:《唱一首哀傷的歌》Bu...

多數人對於印度的想像,大多停留在北印度的蒙兀兒(Mughal)和當代的大都會新德里與孟買,然而作為全球國土面積第七大,人口第二多的國家,印度的多元性可能會讓你嚇一跳!當然電影的樣貌也是全然不同,寶萊塢只是其中一款,金馬影展2019年選片:《唱一首哀傷的歌》Bulbul Can Sing,肯定會讓你看見印度電影的另一個面貌⋯⋯

金馬影展 2019 年選片:《街頭有嘻哈》Gull...

《街頭有嘻哈》今年二月在印度上映時,我藉著地利之便在院線期間買票走進新德里的一間戲院,當時大概已經上映一周,非假日的場次依然有接近半場以上的座位售出;觀眾熙熙攘攘拿著戲院販售的零食進場,連鎖戲院內一桶爆米花價格跟一張電影票一樣貴,大概350盧比(約150元台幣)上下,我也不免俗地買了一份進場。這是一部在討論貧民窟崛起的小人物、以及饒舌樂如何改變他生活的精采電影⋯⋯

被牛撞?那可是神!在印度,必備的聖牛相處之道

早上起床,看見朋友 Y 的瘀青照,趕忙關心她是否還好,Y 說:「我在我家社區門口被牛撞。」被牛撞這件事,對臺灣人來說可能是奇談,然而對於居住在印度的我們而言,卻不是件新鮮事。作為印度教的聖獸,牛隻大搖大擺地走在馬路上,連車子都得讓道了,更何況是人?

我的臺灣、香港、印度文化衝突:他的「But」不是我...

身為一個臺灣人,為香港電視台工作,旅居印度超過七年,許多人會好奇,這樣的跨文化工作經驗,有什麼樣明顯的文化差異?我想了很久,或許在「但是」(But)這個詞上,印度、臺灣和香港有著非常大的不同。簡單來說,可以分為「但是之前」、「但是之後」以及「沒有但是」⋯⋯

從武漢到清奈:解讀中印領導人第二次非正式會晤

中印領導人第二次非正式會晤12號在印度南部城市清奈落幕,中國國家主席習近平與印度總理莫迪,努力地營造出和諧友好的氣氛——在屹立千年不倒的250噸巨石「黑天的奶油球」前握手、對坐享受南印度的椰子水、在月光下漫步於印度古文明遺跡之中——在兩天的時間裡,習近平和莫迪擁有超過六個小時的一對一談話,但這樣的談話是坦率直接的大國談判,還是淪為表面寒暄的單純社交?

Must read

露天毒氣室:我的新德里霧霾人生

家裡的空氣清淨機閃爍著藍紫色的燈光,頻頻提醒我:「這是致命的空氣啊!」正式宣告我在印度最痛苦的時節到來,新德里最不饒人的霧霾又猖狂地入侵每個角落。每一次的呼吸,我都像是扎扎實實地吞進了什麼,也不見得吐得出來,簡直是印度生活的最真實寫照。在這塊隨時都需要深呼吸,人生才能夠繼續下去的土地上,現在連要深吸一口氣,都得趴在空氣清淨機上⋯⋯

金馬影展 2019 年選片:《唱一首哀傷的歌》Bu...

多數人對於印度的想像,大多停留在北印度的蒙兀兒(Mughal)和當代的大都會新德里與孟買,然而作為全球國土面積第七大,人口第二多的國家,印度的多元性可能會讓你嚇一跳!當然電影的樣貌也是全然不同,寶萊塢只是其中一款,金馬影展2019年選片:《唱一首哀傷的歌》Bulbul Can Sing,肯定會讓你看見印度電影的另一個面貌⋯⋯
- Advertisement -一窺印度當代藝術風貌:從認識獨立藝術組織與空間開始 3

You might also likeRELATED
Recommended to you